Sau nhiều tháng đóng cửa vì dịch bệnh, Nhà hát đã đón hàng trăm nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ góp mặt trong lễ kỷ niệm 100 năm sân khấu kịch Việt Nam vào sáng 21/10. Nghệ sĩ Doãn Châu cho biết anh có mặt từ sớm để tận hưởng giây phút hội ngộ cùng đồng nghiệp và nhìn lại kỷ niệm xưa. Anh nói: “Ngày nay, các bậc tiền bối của chúng ta có quyền tự hào về những gì mình đã làm được. Tuổi trẻ rất mong được làm việc chăm chỉ. Tôi đã gắn bó với sân khấu trong suốt cuộc đời mình, nên hôm nay cũng là kỷ niệm của riêng tôi.”
Từ khi cùng bố mẹ đi xem kịch, tình yêu với sân khấu của Đào Châu bắt đầu chớm nở. Đoàn Châu chỉ tay lên cầu thang nhà hát kể rằng năm 10 tuổi, anh cùng người bạn thân – cố nghệ sĩ Văn Hiệp trèo qua máng nước để vào rạp vì không có tiền mua vé. . Cả hai sau đó đã ký hợp đồng đầu quân cho Đoàn kịch Tuổi trẻ Đô thị và bắt đầu hành trình cùng tồn tại với nghề này.
Doãn Châu đã làm việc với nhiều diễn viên trong một số tác phẩm như Điện Biên Ge Khoảng 300 người, Tiết kiệm ba Khoảng 120 người. Nhiều sân khấu không có điện, biểu diễn cần sáng đèn. Bên dưới, khán giả thỉnh thoảng bật đèn pin lên để xem mặt nghệ sĩ, rồi tắt đi. “Khó nhưng thú vị, chúng tôi có thể tận hưởng cuộc sống trong mọi vai trò,” anh nói.
Cũng như Doãn Châu, nhiều nghệ sĩ nhìn lại ngày xưaNgọc Thoa cho biết dù cảm thấy không khỏe nhưng cô vẫn nhờ con trai chở đi gặp bạn bè. Ngồi trong khán phòng, cô nhớ hôm đó mình mua vé tàu từ Hải Phòng ra Hà Nội để thi tuyển diễn viên của Nhà hát Trung ương. Cô hóa thân thành bà mẹ quê lên Hà Nội thăm con nhưng bị trộm hết đồ đạc. Ngay khi nhân vật ngồi xuống vỉa hè, anh đã lau nước mắt và tự nhủ: “Mình nghèo thì người khác còn nghèo hơn. Thôi được rồi đi!”, Được ban giám khảo hết lời khen ngợi. Ngọc Thoa được chọn là nghệ sĩ cùng lứa với Hồng Đức và Phan Thành.
Nghệ sĩ cho biết lúc đó anh sẽ hạnh phúc, không phân biệt vai chính, vai phụ, thiện ác. Không tẩy trang, cô dùng khăn lau mặt đỏ bừng mỗi khi kết thúc màn trình diễn. Cô chỉ vào hàng lông mi thưa thớt của mình và nói rằng đó là kết quả của việc đánh răng quá kỹ trước đó. Cô nói: “Bà Song Jin-vợ nghệ sĩ Lu-tiết kiệm tiền và mua giấy nháp để lau. Thật kinh khủng, mặt chúng tôi không như vậy, nhưng chỉ cần chúng tôi ở trên sân khấu, được cổ vũ là vui rồi. khán giả. ”Hoàng Cúc nhớ đến anh Khi ở trên sân khấu, tuy đóng vai cao quý nhưng trên sân khấu anh mang theo một cái túi đựng ít gạo trắng, cà muối và đậu phộng rang.
Không thể ra Hà Nội, nghệ sĩ Kim Cương tham gia sự kiện trực tuyến. Bà kể, những năm 1960, bà thành công với vai Cai Long, được khán giả gọi là cô gái Kỳ, và xin mẹ cho phép bà qua đây đóng phim. Khi miền Nam chưa có đạo diễn, biên kịch, nhà hát, nghệ sĩ gặp rất nhiều khó khăn. Cô phải đến rạp hát để xin thử vai. Thậm chí, Kim Cương còn vay vàng của mẹ là cố nghệ sĩ Bảy Nam để đặt cọc thuê rạp, dàn dựng vở diễn. “Nhưng diễn đã thành công. Tôi thấy khán giả khóc, cười và thầm vỗ tay từng lời. Lúc đó tôi mừng lắm, biết rằng sân khấu kịch sống được trong lòng khán giả”, cô nói.
Nhiều nghệ sĩ hy vọng bộ phim sẽ thu hút khán giả như thời hoàng kimThu Quỳnh thay mặt thế hệ nghệ sĩ trẻ bật khóc khi phát biểu tại sự kiện. Cô cho rằng, để gắn bó với sân khấu như hiện nay, người diễn viên phải có đam mê và tình yêu mãnh liệt, vượt qua khó khăn về tài chính. Cô hy vọng rằng nhà hát sẽ phát triển mạnh mẽ như cách đây hàng chục năm. “Một khi đã yêu sân khấu thì không thể từ bỏ. Vì vậy, tôi mong muốn sẽ tiếp bước các bậc tiền bối đi trước và cho ra đời nhiều tác phẩm hay đến gần với công chúng”.
Nghệ sĩ Minh Ngọc cho rằng kịch thiếu dấu ấn, phong cách sáng tạo riêng, thiếu những lời đối thoại, phản biện từ cuộc sống. Anh cho rằng tác phẩm phải chạm đến góc khuất của tấm gương hy sinh vì cộng đồng, đồng thời dự đoán cuộc sống của con người dưới bình thường mới tốt đẹp. Nghệ sĩ Trần Lực cho biết: “Khán giả sẽ không bao giờ xa rời kịch, đối với nghệ sĩ, điều quan trọng là phải giữ được sức sáng tạo”.
Nghệ sĩ Cui Mei, Chủ tịch Hội Nghệ sĩ Sân khấu Việt Nam cho biết, do đóng cửa phòng chống dịch nên các rạp chiếu Việt Nam đang rơi vào tình trạng “mất khán giả”. “Sự hồi sinh của thể loại phim truyền hình 100 năm sau là thách thức của phim truyền hình Việt Nam hiện đại. Tôi tin rằng chúng ta làm được điều này là nhờ vào một thế hệ nghệ sĩ tài năng, cũng như sự cống hiến và yêu mến của công chúng”.
Tuần lễ kỷ niệm 100 năm sân khấu kịch (1921 – 2021) do Hội Nghệ sĩ Kịch nói Việt Nam tổ chức sẽ được tổ chức tại Nhà hát Lớn từ ngày 21 đến 27/10.Nhân dịp này, lễ hội đã biểu diễn một vở tuồng Cốc độc Do cố nhà văn Wu Dinglong làm đạo diễn, Pei Renlai đạo diễn. Tác phẩm này được công chiếu lần đầu tại Nhà hát Lớn Hà Nội vào ngày 21 tháng 10 năm 1921, mở đầu cho sân khấu kịch Việt Nam.
Ngoài ra, Zhou cũng phát sóng: Người tốt Phòng số 5 (Tác giả Lưu Quang Vũ; Đạo diễn Tạ Minh Tuấn) – Nhà hát Kịch Việt Nam, Ai là thủ phạm (Tác giả Lưu Quang Vũ, Đạo diễn Chí Trung) -Nhà hát Nam, Bạch đàn Willow (Tác giả Xu Trinh, Đạo diễn Trần Lực) – Sân khấu, Phải có ba phía đông (Tác giả Bùi Vũ Minh, Đạo diễn Lê Hùng) -Nhà hát Hà Nội. Sự kiện cũng tổ chức hội thảo và dạ tiệc về “Sự hình thành và phát triển của nghệ thuật sân khấu Việt Nam trong 100 năm vấn đề, định hướng và phát triển”. Tinh hoa trăm năm của phim truyền hình Việt Nam.
Hiểu con người
.